Если искусст-
" станет снова выражением подлинно человечес-
кого опыта - независимо от того, каким оно будет по
79
форме: абстрактным или конкретным, реалистичес
ким или сюрреалистическим, оно будет все больше j
больше дегуманизироваться и отчуждаться от жизни ;
выродится в случайные схемы или произвольные KOI
струкции, не имеющие никакого вдохновения.
Абстрактное искусство
Для того чтобы избежать опасности утратить uei
ность, свойственную искусству, путем его подчинены
внешним формам природы, художник снова и CHOI
должен разбивать эти формы и извлекать присущую
им ценность. Он должен абстрагировать, буквальн
сдирать оболочку конкретных феноменов и привык
ных ассоциаций, которые отвлекают внимание и 01Ш
бочно уводят ум к поверхности, пока они не станут 41
стыми проявлениями его опыта. Это не означает, 41
художник обращается с формами вещей и природ
произвольно и искажает их. Напротив, эти формы ;
рестают быть лишь представителями статических
щей, приобретающими свой смысл от внешних по
ношению к ним (и к нам) реальностей. Они становя
ся воплощением движения, выражающего как их пр1
роду, так и наши соответствующие ощущения, потоп
что и то, и другое является движением в его наимен
воспринимаемом состоянии, на физическом плане к.
называем его протяжением; на психическом плане
ощущением или, если оно интенсифицировано, эм
цией. Эмоциональное качество связано с активны>
более агрессивным по своей природе цветом (излуч(
нием) и звуком (вибрацией). Перцептуальный аспе>
ощущения больше связан с одно- и трехмерными фо1
мами. Они ближе к интеллекту, так как их восприят]
требует четкого определения пространственного ра
положения. Картина, которая на равных правах BKAI
чает в себя форму и цвет, комбинирует обе стороны ч<
ловеческого опыта - как умственную, так и эмоцис
нальную - и поэтому является особенно подходяще
для развития абстрактного искусства.
80
Важно добиться полной ясности относительно
смысла этого термина, так как находятся люди, кото-
рые думают, что абстрактное искусство - это аллего-
рическое изображение абстрактных понятий. Даже в
тех случаях, когда такие понятия выражают нечто
входное с тем, что пытается выразить искусство, име-
лся различие в процедуре и акценте. Абстрактные по-
нятия достигаются путем логических операций, при
помощи методов анализа и дедукции, благодаря чему
они теряют жизнь и реальность по мере продвижения
этих операций. Абстрактное искусство, с другой сторо-
ны, продвигается индуктивным и конструктивным пу-
тем посредством акцентирования и развития сущест-
венных черт; все второстепенные факторы затушевы-
ваются или даже полностью исключаются, так что
скрытая под поверхностью жизнь становится интенси-
фицированной и более реальной для нашего сознания.
Таким образом, термин <абстрактное> больше свя-
зан с результатом, чем с процессом художественного
творчества. Он связан не так с позицией художника,
как с позицией зрителя; первое, что ему бросится в
глаза, это отсутствие привычных ему конкретных или
так называемых натуральных форм. Чем больше он
пытается найти параллелей им, тем меньше он будет
способен схватывать дух абстрактного искусства, по-
тому что оно избирает не окольный путь посредством
изображения предметов внешнего зримого мира, а
творит композиции форм и цветов, которые в своей
совокупности воспроизводят определенное состояние
ума и опыта (переживания).
Самым подходящим примером, по-моему, является
музыка, потому что она является наименее подража-
тельным или описательным видом искусства. Никому
не придет в голову спрашивать, что означает отдель-
ный тон. И даже мелодию нельзя объяснить или опи-
сать словами. Мы можем только сказать, что она вы-
зывает такое-то ощущение.
То же самое и в случае абстрактной живописи. Мы
не можем задать вопрос, что означает отдельный цвет
или отдельная форма. Такой вопрос можно было бы
81
задать только в том случае, если бы цвет и форма был
бы чем-то отличным оттого, чем они являются, 0дна1
ко отсюда было бы неправильно заключить, что ощ
не имеют никакого смысла. Наоборот, именно благе
даря их глубокой природе, их многостороннему харак
теру мы не можем определить их каким-либо исклк
чительным способом. Только композиция как целс
придает им конкретное, хотя и необъяснимое значе
ние. Таким образом, абстрактные картины так же р<
альны, как и ландшафт или форма человеческого тела
Они ничего не имитируют, они не зависят от какой-i
навязанной им идеи; они говорят сами за себя, подо(
но песне, которая даже без слов несет определенны
смысл своими мелодией и ритмом. Если к ней доба
вить слова, они, возможно, акцентируют ее настро
ние или ее ощущаемое содержание.
Как человеческое лицо является выражением опр
деленной стадии развития индивидуума, так и абс
рактная картина отражает определенную умственно
или эмоциональную стадию развития художник;
Спустя некоторое время, оглядываясь на свое пром
ведение, он, возможно, поймет ее смысл и состояни
ума, в котором она возникла, но в процессе его создг
ния оно настолько сращено с ним самим, что он н
состоянии взглянуть на него объективно. А даже ее.
бы и был в состоянии, то не смог бы объяснить его, т
же, как и человек не в состоянии объяснить свое лии
хотя он может увидеть его в зеркале.
Если бы картина могла быть объяснена или аде
ватно описана какими-либо другими средствами,
не было бы никакой необходимости выражать ее (
держание посредством цвета и формы. Слова спос<
ны лишь указать в направлении определенного oni
или идеи, которые послужили отправной точкой i
создания произведения, и тем самым помочь зрите
найти к нему адекватный подход.
<Слова подобны лишь указательному пальцу, по>
зывающему, где находится луна>, - сказал одна;
один буддийский Патриарх. Но нам нет никакой
82
обходимости смотреть на палец, если мы хотим ви-
деть луну.
Символика элементарных форм и цветов
Даже простейшая форма или цвет являются симво-
лом, выявляющим природу изначальной реальности
универсума и структуру человеческой психики, в ко-
торой эта универсальная реальность отражается. Фак-
тически если бы структура нашего сознания не соот-
ветствовала структуре универсума и его законам, то
мы не должны были бы осознавать ни универсума, ни
управляющих им законов. <Те же самые организую-
щие силы, которые создали природу во всех ее фор-
мах, ответственны за структуру нашей души и точно
так же - за нашу способность мышления> (Вернер
Гейзенберг, <Часть и целое>). Формы, в которых выяв-
ляется природа, являются символами, поскольку они
выражают аспекты реальности, их нельзя ограничить
посредством определений и фиксированных понятий,
но они передают непосредственный, вспышкообраз-
ный опыт, раскрывающий новый смысл на каждом
уровне сознания.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202
" станет снова выражением подлинно человечес-
кого опыта - независимо от того, каким оно будет по
79
форме: абстрактным или конкретным, реалистичес
ким или сюрреалистическим, оно будет все больше j
больше дегуманизироваться и отчуждаться от жизни ;
выродится в случайные схемы или произвольные KOI
струкции, не имеющие никакого вдохновения.
Абстрактное искусство
Для того чтобы избежать опасности утратить uei
ность, свойственную искусству, путем его подчинены
внешним формам природы, художник снова и CHOI
должен разбивать эти формы и извлекать присущую
им ценность. Он должен абстрагировать, буквальн
сдирать оболочку конкретных феноменов и привык
ных ассоциаций, которые отвлекают внимание и 01Ш
бочно уводят ум к поверхности, пока они не станут 41
стыми проявлениями его опыта. Это не означает, 41
художник обращается с формами вещей и природ
произвольно и искажает их. Напротив, эти формы ;
рестают быть лишь представителями статических
щей, приобретающими свой смысл от внешних по
ношению к ним (и к нам) реальностей. Они становя
ся воплощением движения, выражающего как их пр1
роду, так и наши соответствующие ощущения, потоп
что и то, и другое является движением в его наимен
воспринимаемом состоянии, на физическом плане к.
называем его протяжением; на психическом плане
ощущением или, если оно интенсифицировано, эм
цией. Эмоциональное качество связано с активны>
более агрессивным по своей природе цветом (излуч(
нием) и звуком (вибрацией). Перцептуальный аспе>
ощущения больше связан с одно- и трехмерными фо1
мами. Они ближе к интеллекту, так как их восприят]
требует четкого определения пространственного ра
положения. Картина, которая на равных правах BKAI
чает в себя форму и цвет, комбинирует обе стороны ч<
ловеческого опыта - как умственную, так и эмоцис
нальную - и поэтому является особенно подходяще
для развития абстрактного искусства.
80
Важно добиться полной ясности относительно
смысла этого термина, так как находятся люди, кото-
рые думают, что абстрактное искусство - это аллего-
рическое изображение абстрактных понятий. Даже в
тех случаях, когда такие понятия выражают нечто
входное с тем, что пытается выразить искусство, име-
лся различие в процедуре и акценте. Абстрактные по-
нятия достигаются путем логических операций, при
помощи методов анализа и дедукции, благодаря чему
они теряют жизнь и реальность по мере продвижения
этих операций. Абстрактное искусство, с другой сторо-
ны, продвигается индуктивным и конструктивным пу-
тем посредством акцентирования и развития сущест-
венных черт; все второстепенные факторы затушевы-
ваются или даже полностью исключаются, так что
скрытая под поверхностью жизнь становится интенси-
фицированной и более реальной для нашего сознания.
Таким образом, термин <абстрактное> больше свя-
зан с результатом, чем с процессом художественного
творчества. Он связан не так с позицией художника,
как с позицией зрителя; первое, что ему бросится в
глаза, это отсутствие привычных ему конкретных или
так называемых натуральных форм. Чем больше он
пытается найти параллелей им, тем меньше он будет
способен схватывать дух абстрактного искусства, по-
тому что оно избирает не окольный путь посредством
изображения предметов внешнего зримого мира, а
творит композиции форм и цветов, которые в своей
совокупности воспроизводят определенное состояние
ума и опыта (переживания).
Самым подходящим примером, по-моему, является
музыка, потому что она является наименее подража-
тельным или описательным видом искусства. Никому
не придет в голову спрашивать, что означает отдель-
ный тон. И даже мелодию нельзя объяснить или опи-
сать словами. Мы можем только сказать, что она вы-
зывает такое-то ощущение.
То же самое и в случае абстрактной живописи. Мы
не можем задать вопрос, что означает отдельный цвет
или отдельная форма. Такой вопрос можно было бы
81
задать только в том случае, если бы цвет и форма был
бы чем-то отличным оттого, чем они являются, 0дна1
ко отсюда было бы неправильно заключить, что ощ
не имеют никакого смысла. Наоборот, именно благе
даря их глубокой природе, их многостороннему харак
теру мы не можем определить их каким-либо исклк
чительным способом. Только композиция как целс
придает им конкретное, хотя и необъяснимое значе
ние. Таким образом, абстрактные картины так же р<
альны, как и ландшафт или форма человеческого тела
Они ничего не имитируют, они не зависят от какой-i
навязанной им идеи; они говорят сами за себя, подо(
но песне, которая даже без слов несет определенны
смысл своими мелодией и ритмом. Если к ней доба
вить слова, они, возможно, акцентируют ее настро
ние или ее ощущаемое содержание.
Как человеческое лицо является выражением опр
деленной стадии развития индивидуума, так и абс
рактная картина отражает определенную умственно
или эмоциональную стадию развития художник;
Спустя некоторое время, оглядываясь на свое пром
ведение, он, возможно, поймет ее смысл и состояни
ума, в котором она возникла, но в процессе его создг
ния оно настолько сращено с ним самим, что он н
состоянии взглянуть на него объективно. А даже ее.
бы и был в состоянии, то не смог бы объяснить его, т
же, как и человек не в состоянии объяснить свое лии
хотя он может увидеть его в зеркале.
Если бы картина могла быть объяснена или аде
ватно описана какими-либо другими средствами,
не было бы никакой необходимости выражать ее (
держание посредством цвета и формы. Слова спос<
ны лишь указать в направлении определенного oni
или идеи, которые послужили отправной точкой i
создания произведения, и тем самым помочь зрите
найти к нему адекватный подход.
<Слова подобны лишь указательному пальцу, по>
зывающему, где находится луна>, - сказал одна;
один буддийский Патриарх. Но нам нет никакой
82
обходимости смотреть на палец, если мы хотим ви-
деть луну.
Символика элементарных форм и цветов
Даже простейшая форма или цвет являются симво-
лом, выявляющим природу изначальной реальности
универсума и структуру человеческой психики, в ко-
торой эта универсальная реальность отражается. Фак-
тически если бы структура нашего сознания не соот-
ветствовала структуре универсума и его законам, то
мы не должны были бы осознавать ни универсума, ни
управляющих им законов. <Те же самые организую-
щие силы, которые создали природу во всех ее фор-
мах, ответственны за структуру нашей души и точно
так же - за нашу способность мышления> (Вернер
Гейзенберг, <Часть и целое>). Формы, в которых выяв-
ляется природа, являются символами, поскольку они
выражают аспекты реальности, их нельзя ограничить
посредством определений и фиксированных понятий,
но они передают непосредственный, вспышкообраз-
ный опыт, раскрывающий новый смысл на каждом
уровне сознания.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202