Вначале все выглядело как «товарищеская встреча», однако вскоре она превратилась в настоящую «драку». Правда, жизнь Генделя и дальше протекала в привычном русле, но единоборство с Бонончини постоянно затемняло события, последовавшие после 1720 года.
Во втором сезоне Оперы «Радамист» вновь был включен в репертуар (28 декабря). Однако в частично переработанном виде и с новым составом исполнителей. Роль Радамиста, которую ранее пела Дурастанти, сейчас получил кастрат Сенесино; Дурастанти же выучила партию Зенобии. В театр «Haymarket» вернулся великолепный бас Боски и сразу же получил роль в «Радамисте». Нужно было переписать также сопрановую партию Тиграна, чтобы ее мог спеть новый тенор, Берселли. В этой новой версии «Радамист» был сыгран в течение сезона в общей сложности семь раз.
1721
Соперничество оперных композиторов началось весьма скромно, как соревнование художников. После того как «Amore e Maest?» (либретто Сальви, о котором несколько ранее шла речь в переписке Ролли) была поставлена 21 февраля под названием «Арсак» с музыкой Филиппо Амадеи и провалилась, дирекция решила: пусть Бонончини и Гендель совместно напишут оперу, каждый по одному действию. Но поскольку в то время опера обязательно должна была состоять из трех действий, нужно было найти третьего автора, который взялся бы за написание недостающего акта; ведь если бы два акта написал один и тот же композитор - Гендель или Бонончини, - то он получил бы «незаконное преимущество». Выбор пал на «Пиппо», то есть на Филиппо Амадеи, великолепного виолончелиста театрального оркестра. Он написал первое действие оперы, Бонончини - второе, а Гендель, закончивший свою часть работы 23 марта, - третье. Название оперы: «Муций Сцевола». Для обеспечения честного, чисто соревновательного характера соперничества каждое действие, наперекор обычаям, открывалось увертюрой и завершалось заключительным хором. Таким образом, ни один из композиторов не попал в несправедливое положение по сравнению с другим.
Премьера «Муция Сцеволы» состоялась 15 апреля. «Пиппо», естественно, не имел никаких шансов; то, как в действительности разрешился спор между Генделем и Бонончини, сейчас уже установить невозможно. Обе партии провозглашали победителем своего композитора; Бёрни и Хоукинс утверждают, что победителем из соревнования вышел Гендель. Мсье де Фабрис (камергер принца Уэльского) в письме от 21 апреля, адресованном саксонскому премьер-министру, пишет, что «Гендель легко одержал победу над другими». На что патриот-немец ответил следующим образом: «Я счастлив, что в композиции немец победил других музыкантов...» Кстати, в течение сезона «Муций Сцевола» был представлен десять раз.
Разделившаяся на две партии аристократическая публика натравливала друг на друга исполнителей оперы, в первую очередь певцов. Кроме того, Академия постоянно боролась и с материальными трудностями. Уже 8 декабря 1719 года в лондонских газетах появилось сообщение о том, что подписчикам Королевской Академии нужно внести еще 5% дополнительно к основному капиталу. Призыв этот за несколько лет повторялся не раз. Так, 25 ноября 1721 года, когда было избрано новое руководство и новый совет директоров, новоиспеченные руководители поставили деятельность Оперы на новые основы: они выработали метод годовой подписки уже сверх вложенного основного капитала. Согласно этому, «каждый подписчик при получении билета платит десять гиней», причем в два приема. Театр запланировал 50 представлений и обязался давать скидку, если в течение года состоится меньше спектаклей. Кроме подписки можно было, естественно, купить билеты в партер и в обычной кассе, в том случае, если остались свободные места; на ярус же всегда можно было получить билеты.
Временами в помещении театра устраивались и концерты, так, например, 5 июля 1721 года, когда состоялся бенефис Дурастанти. На нем «прозвучит вокальная и инструментальная музыка лучших авторов, а именно: две новые кантаты - господина Генделя и синьора Сандони, четыре песни и шесть дуэтов знаменитого синьора Стеффани в исполнении синьоры Дурастанти и синьора Сенесино» («Дэйли курэнт»). (Сандони был клавесинистом и органистом, позднее он взял в жены крупнейшую звезду-певицу Лондона, Куццони.)
Новый сезон начался 1 ноября. В репертуаре по-прежнему фигурировал «Арсак», а также совместное произведение Пиппо-Бонончини-Генделя - «Муций Сцевола». 25 ноября был представлен также «Радамист».
9 декабря 1721 года. Состоялась премьера новой оперы Генделя, «Флориданта». Согласно «Дэйли курэнт», «для того чтобы увеличить число подписчиков, в продажу поступило не более трехсот пятидесяти билетов, по полгинеи каждый... Цена билета на ярус пять шиллингов». Партии в опере исполнили лучшие певцы театра: Сенесино, Боски, Бальдассари, синьора Сальваи и миссис Робинсон. В течение сезона опера выдержала пятнадцать представлений.
1722
На «Флориданта» Бонончини ответил оперой «Криспо», которая также имела большой успех (премьера ее состоялась 10 января 1722 года). Затем, 22 февраля, в театре «Haymarket» было исполнено новое произведение Бонончини - «Гризельда».
Между тем страсти разгорались. Стало уже привычным, что политики-либералы и их сторонники находились на стороне Генделя, консерваторы же поддерживали Бонончини. Среди могущественнейших покровителей Бонончини была и знаменитая семья Мальборо, и когда умер Джон, герцог Мальборо (20 июня 1722 года), семья эта заказала Бонончини траурную музыку к погребальному обряду; сочинение было затем издано Уэлшем. В этом же году вышло и другое произведение Бонончини, «Divertimenti da Camera, tradotti pel cembalo da quelli composti pel Violino о Flauto», содержащее переложения кантат для скрипки или флейты и клавесина.
То есть, данный оперный сезон был за Бонончини. Тем временем, еще в январе, «Радамист» Генделя был исполнен в переводе Маттесона в Гамбурге и в течение сезона выдержал семнадцать представлений. В издательстве Уэлша вышли - на этот раз с разрешения Генделя - арии и дуэты из «Флориданта» в переложении для флейты и клавесина, а также арии из «Ациса и Галатеи» и лучшие фрагменты «Муция Сцеволы» (четыре арии Бонончини, три Генделя и одна - Пиппо). Но в это время Гендель не появляется ни в обществе, ни перед публикой. Летом он работал над новой оперой, «Оттоном», которая, однако, была поставлена только позже. (Как явствует из рукописи, произведение было закончено 10 августа 1722 года, но премьера его состоялась лишь в январе 1723 года.)
Вести о прибытии знаменитой певицы-сопрано Куццони впервые появляются в «Лондонском журнале». Франческа Куццони (около 1700-1770), обладательница чудесного голоса, обратила на себя внимание в 1719 году;
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59
Во втором сезоне Оперы «Радамист» вновь был включен в репертуар (28 декабря). Однако в частично переработанном виде и с новым составом исполнителей. Роль Радамиста, которую ранее пела Дурастанти, сейчас получил кастрат Сенесино; Дурастанти же выучила партию Зенобии. В театр «Haymarket» вернулся великолепный бас Боски и сразу же получил роль в «Радамисте». Нужно было переписать также сопрановую партию Тиграна, чтобы ее мог спеть новый тенор, Берселли. В этой новой версии «Радамист» был сыгран в течение сезона в общей сложности семь раз.
1721
Соперничество оперных композиторов началось весьма скромно, как соревнование художников. После того как «Amore e Maest?» (либретто Сальви, о котором несколько ранее шла речь в переписке Ролли) была поставлена 21 февраля под названием «Арсак» с музыкой Филиппо Амадеи и провалилась, дирекция решила: пусть Бонончини и Гендель совместно напишут оперу, каждый по одному действию. Но поскольку в то время опера обязательно должна была состоять из трех действий, нужно было найти третьего автора, который взялся бы за написание недостающего акта; ведь если бы два акта написал один и тот же композитор - Гендель или Бонончини, - то он получил бы «незаконное преимущество». Выбор пал на «Пиппо», то есть на Филиппо Амадеи, великолепного виолончелиста театрального оркестра. Он написал первое действие оперы, Бонончини - второе, а Гендель, закончивший свою часть работы 23 марта, - третье. Название оперы: «Муций Сцевола». Для обеспечения честного, чисто соревновательного характера соперничества каждое действие, наперекор обычаям, открывалось увертюрой и завершалось заключительным хором. Таким образом, ни один из композиторов не попал в несправедливое положение по сравнению с другим.
Премьера «Муция Сцеволы» состоялась 15 апреля. «Пиппо», естественно, не имел никаких шансов; то, как в действительности разрешился спор между Генделем и Бонончини, сейчас уже установить невозможно. Обе партии провозглашали победителем своего композитора; Бёрни и Хоукинс утверждают, что победителем из соревнования вышел Гендель. Мсье де Фабрис (камергер принца Уэльского) в письме от 21 апреля, адресованном саксонскому премьер-министру, пишет, что «Гендель легко одержал победу над другими». На что патриот-немец ответил следующим образом: «Я счастлив, что в композиции немец победил других музыкантов...» Кстати, в течение сезона «Муций Сцевола» был представлен десять раз.
Разделившаяся на две партии аристократическая публика натравливала друг на друга исполнителей оперы, в первую очередь певцов. Кроме того, Академия постоянно боролась и с материальными трудностями. Уже 8 декабря 1719 года в лондонских газетах появилось сообщение о том, что подписчикам Королевской Академии нужно внести еще 5% дополнительно к основному капиталу. Призыв этот за несколько лет повторялся не раз. Так, 25 ноября 1721 года, когда было избрано новое руководство и новый совет директоров, новоиспеченные руководители поставили деятельность Оперы на новые основы: они выработали метод годовой подписки уже сверх вложенного основного капитала. Согласно этому, «каждый подписчик при получении билета платит десять гиней», причем в два приема. Театр запланировал 50 представлений и обязался давать скидку, если в течение года состоится меньше спектаклей. Кроме подписки можно было, естественно, купить билеты в партер и в обычной кассе, в том случае, если остались свободные места; на ярус же всегда можно было получить билеты.
Временами в помещении театра устраивались и концерты, так, например, 5 июля 1721 года, когда состоялся бенефис Дурастанти. На нем «прозвучит вокальная и инструментальная музыка лучших авторов, а именно: две новые кантаты - господина Генделя и синьора Сандони, четыре песни и шесть дуэтов знаменитого синьора Стеффани в исполнении синьоры Дурастанти и синьора Сенесино» («Дэйли курэнт»). (Сандони был клавесинистом и органистом, позднее он взял в жены крупнейшую звезду-певицу Лондона, Куццони.)
Новый сезон начался 1 ноября. В репертуаре по-прежнему фигурировал «Арсак», а также совместное произведение Пиппо-Бонончини-Генделя - «Муций Сцевола». 25 ноября был представлен также «Радамист».
9 декабря 1721 года. Состоялась премьера новой оперы Генделя, «Флориданта». Согласно «Дэйли курэнт», «для того чтобы увеличить число подписчиков, в продажу поступило не более трехсот пятидесяти билетов, по полгинеи каждый... Цена билета на ярус пять шиллингов». Партии в опере исполнили лучшие певцы театра: Сенесино, Боски, Бальдассари, синьора Сальваи и миссис Робинсон. В течение сезона опера выдержала пятнадцать представлений.
1722
На «Флориданта» Бонончини ответил оперой «Криспо», которая также имела большой успех (премьера ее состоялась 10 января 1722 года). Затем, 22 февраля, в театре «Haymarket» было исполнено новое произведение Бонончини - «Гризельда».
Между тем страсти разгорались. Стало уже привычным, что политики-либералы и их сторонники находились на стороне Генделя, консерваторы же поддерживали Бонончини. Среди могущественнейших покровителей Бонончини была и знаменитая семья Мальборо, и когда умер Джон, герцог Мальборо (20 июня 1722 года), семья эта заказала Бонончини траурную музыку к погребальному обряду; сочинение было затем издано Уэлшем. В этом же году вышло и другое произведение Бонончини, «Divertimenti da Camera, tradotti pel cembalo da quelli composti pel Violino о Flauto», содержащее переложения кантат для скрипки или флейты и клавесина.
То есть, данный оперный сезон был за Бонончини. Тем временем, еще в январе, «Радамист» Генделя был исполнен в переводе Маттесона в Гамбурге и в течение сезона выдержал семнадцать представлений. В издательстве Уэлша вышли - на этот раз с разрешения Генделя - арии и дуэты из «Флориданта» в переложении для флейты и клавесина, а также арии из «Ациса и Галатеи» и лучшие фрагменты «Муция Сцеволы» (четыре арии Бонончини, три Генделя и одна - Пиппо). Но в это время Гендель не появляется ни в обществе, ни перед публикой. Летом он работал над новой оперой, «Оттоном», которая, однако, была поставлена только позже. (Как явствует из рукописи, произведение было закончено 10 августа 1722 года, но премьера его состоялась лишь в январе 1723 года.)
Вести о прибытии знаменитой певицы-сопрано Куццони впервые появляются в «Лондонском журнале». Франческа Куццони (около 1700-1770), обладательница чудесного голоса, обратила на себя внимание в 1719 году;
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59